COMICIDAD. 8 encuentros

Martes 8 de Junio y 6 de Julio IMPROVISACIÓN con Rodrigo Bello.

Martes 15 de Junio y 13 de Julio CLOWN con Toto Castiñeiras.

Martes 22 de Junio y 20 de Julio STAND UP con Charo Lopez.

Martes 29 de Junio y 27 de Julio MONÓLOGO DE HUMOR con Mónica Cabrera

CONTENIDOS

IMPRO: Las clases están orientadas a entrenar la capacidad de escucha, aceptación y confianza personal y del equipo. Mediante ejercicios analizaremos las acciones, la espontaneidad en escena y el impulso de crear con otras personas respetando una reglas simples para acelerar la creación y avanzar en la escena, en la historia, en el gag. Encontrarse con el placer de reirse y hacer reir. 

CLOWN: Todos somos capaces de indagar en nuestra fibra humorística.El clown es el payaso. La búsqueda del clown consiste en detectar nuestros propios puntos débiles. Toto desarrolla una mecánica creada a partir de su propio trabajo en escena y en una de las pistas circenses más importantes, así como siendo docente de los más diversos grupos alrededor del mundo.En esta clase se pondrá en valor a la pavada, la pérdida de equilibrio y el accionar sobre el absurdo. Toto cuenta: “Una vez, en Córdoba capital, iba en un taxi y el conductor me preguntó: “¿Cuál es tu trabajo?”, a lo que respondí: “Soy payaso.” El taxista rió: “Es como que me digas que sos borracho.” En las clases se trabajará de forma individual y grupal y se llevarán al papel estructuras e imágenes cómicas.

STAND UP: Clase de introducción a la escritura de stand up desde la improvisacion. ¿Que vamos a hacer? Vamos a analizar la estructura de los chistes clásicos para utilizar estas herramientas en el armado de nuestro monólogo. Repasaremos: Estructura. Remates. Emociones. Opinion. Solemnidad. Claridad. Ritmo e intención… regulinchi.

MONÓLOGOS DE HUMOR: El trabajo está apoyado en cuatro patas: creatividad y disparadores, estructura y desarrollo, personaje y composición y musicalidad y remates.Vamos a explorar en el universo de cada intérprete, para descubrir qué nos atormenta y que nos hace reír, cuál es el deseo profundo y personal que nos impulsa a querer comunicarnos. A partir de la palabra, la improvisación y la investigación, se compone mi texto. Esa será la luz que me guíe a la construcción de mi personaje, al montaje de mi monologo, y a la creación de mi universo dramático.

QUIENES SOMOS

RODRIGO BELLO: Es actor fundador de la compañía de improvisación IMPROCRASH, con dicha compañia realiza funciones desde el 2005 todos los sábados, actualmente en el Paseo La Plaza, sala Pablo Neruda. También ha participado de festivales de teatro en Latinoamerica y Europa.  En el 2012/13 co-conduce Paralell World, un programa de entretenimientos en vivo por internet.  En el 2014 es conductor del programa infantil Jugando Cantando. Durante el 2015 conductor del programa infantil Aventugigas. Desde el 2012 hace standup y realiza funciones semanales del género, además de presentaciones particulares de conducción y actuación. Dicta talleres de creatividad y trabajo en equipo con Improcrash y en forma individual.

CHARO LOPEZ: Es maestra de improvisación y escritura de monólogos. Durante los últimos quince años giró con sus espectáculos y dictó clases en España, Alemania, Brasil, Mexico, Chile, Paraguay, Uruguay, Peru y Colombia. Participó de festivales oficiales y de giras comerciales. En su formación en impro figuran Mosquito Sancinetto y Keith Jonsthone y Frank Totino en la escuela Loose Moose. Estudió actuacion, bufón y máscara neutra con Marcelo Savignone. Sus últimos trabajos en el estilo fueron “Match de improvisación” con Sancinetto, e “Improcrash”. En el mundo del Stand Up es co-creadora de “Persona”, “Violonas”, “Cuatro” y “Futuro de mierda”. Es co-creadora, co-guionista y actriz de las series de tv y online “Cualca”, “Mundillo”, “Por ahora” y “Tarde baby”. Co-autora del libro “Hermostra”.

Toto castiñeiras En 2004 se integró a la Compañía del Cirque du Soleil. Desde ese año hasta la actualidad es actor, clown, diseñador cómico, docente, coach y parte del equipo de audiciones de la compañía. Cómico central en “Quidam”, creador e intérprete de la parte cómica de “Sép7imo Día” sobre la banda “Soda Stereo”. Con el Cirque du Soleil recorrió el mundo, presentando sus rutinas en más de 180 ciudades de más de 50 países. Actuó repetidamente en escenarios que van del Luna Park de Buenos Aires al Royal Albert Hall de Londres.
Actor en producciones nacionales independientes y oficiales, sus últimos trabajo fueron “Otelo” (2016, Complejo Teatral de Buenos Aires), “Finimondo” (2010, Teatro Metropolitan, Buenos Aires).
Autor y director de la compañía escénica Teatro Charabón: “Voraz y Melancólico” (2019 a 2021), “Aparece” (2019), “Orillera” (2019), “Gurisa” (2016 a 2019),  “El Susto” (2012-13). Director de “Azul Ultramarino” de Cecilia Meijide (2019), “Beso” de Fabián Díaz (2019), “Las de Barranco” versión de Alfredo Allende (2016-2019), entre otras obras. 
Durante el 2020 dirigió “A Miami” de Ignacio Torres, “Dekho” de Luciano Cocciardi y “Alicia Hacker” del Grupo Amaltraer. Estos trabajos se presentaron en forma online y por streaming.
Ganador Premio Trinidad Guevara 2017: Rubro Dirección (Gurisa), Premio José María Vilches 2012, Premios Estrella de Mar 2000, 2002, 2011, Distinguido ciudadano ilustre por el Honorable Concejo Deliberante de Mar del Plata 2011.
Próximamente saldrá a la venta su libro “Cantar de charabón” de Editorial Losada, que contiene sus textos teatrales estrenados e inéditos y un estudio sobre su lenguaje teatral curado por Jorge Dubatti y Gonzalo Demaría.

MÓNICA CABRERA: Es una actriz, dramaturga, directora y docente teatral nacida en la ciudad de Buenos Aires en 1958. Desarrolla su actividad desde 1975, en teatro, cine, televisión y radio. En cine participó, en EL HIJO DE LA NOVIA, EL ABRAZO PARTIDO, EL INFINITO SIN ESTRELLAS, LAS MANOS, UN AÑO SIN AMOR, entre otras. En televisión participó en TRATAME BIEN, MALPARIDA, LA DUEÑA, SOMOS FAMILIA, ESPERANZA MIA, UN GALLO PARA ESCULAPIO y otros. En radio condujo y escribió EL BATACLAN en AM530, La Voz de las Madres. Editorial COLIHUE editó varios de sus textos teatrales en ARRABALERA Y OTROS UNIPERSONALES. En teatro dirigió más de cuarenta obras de autores nacionales, clásicos y sus propios libros. Unipersonales que interpreta y dirige desde 2000; ARRABALERA, EL SISTEMA DE LA VICTIMA, EL CLUB DE LAS BATACLANAS, ¡DOLLY GUZMÁN NO ESTA MUERTA!, ¡DOLLY GUZMÁN NO ESTÁ LOCA!, THE VICTORY TO LA MADRECITA, LIMOSNA DE AMORES, PROTOCOLO CABRERA, MEJOR O PEOR y otras. Docente y entrenadora de actores y actrices desde 1979, (inicia esta actividad en el estudio de Alejandra Boero), coordina talleres de dramaturgia y de puesta en escena, hasta la actualidad. Invitada con sus unipersonales al FESTIVAL INTERNACIONAL DE BUENOS AIRES, 4.setmana de L’Humor Llatinoamerica, Casa América Catalunya, en 2015, y en 2019 con dos de sus obras. Festival de Teatro de Cabaret que organiza la sala El Vicio, México DF, en tres oportunidades. 7ma. muestra de Artes Escénicas de la ciudad de México. Festival Internacional de Cádiz, España, Festival Internacional de Rafaela, Pcia. De Santa Fe, entre otros. Ganadora del Premio Trinidad Guevara a la dirección. Ganadora del premio Konex a personalidad destacada de la década por su actividad teatral. Nominada al Premio María Guerrero a mejor intérprete de Unipersonal. Nominada al premio Florencio Sánchez, Mencionada Premios Teatro del Mundo, UBA. Mención de honor del Fondo Nacional de las Artes por la obra “Medea, mi madre”, Nominada al MARTIN FIERRO como actriz secundaria. Ganadora de la Maratón de Unipersonales por Arrabalera en el marco del IV Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires. Nominada a los Premios ACE como mejor actriz en reiteradas oportunidades. Mencionada Premios teatro del Mundo como personalidad destacada de la actividad teatral. Ganadora Premio certamen Coca Cola en las Artes y las Ciencias, 1989. Entre otras distinciones.